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San José

Courses with Costa Ricans at Veritas University - Winter 3 2010
Workshop on Color

45
Language Level: High Advanced
Placement Exam Required
Workshop on Color [INDS 203]
Language of Instruction: Spanish
Course taken with: Primarily Local Students
Veritas University (San José, Costa Rica)

Course Description

Area of Study

Courses with Locals

Hours & Credits

45

Hours of Instruction

3

Semester Credit Units

4

Quarter Credit Units

Prerequisites and Language Level

Note: A placement exam will be required when you arrive on site.

High Advanced
This course is designed for students who have completed or tested out of a minimum of five semesters (or seven quarters) of college-level Spanish. However, students must take a placement exam to determine the course level into which they will be able to enroll.

Overview

UNIVERSIDAD VERITAS
CARRERA: LICENCIATURA EN DISENO DEL ESPACIO INTERNO
CURSO: TALLER DEL COLOR.
CÓDIGO: 203
ÁREA: HISTORIA, TEORIA Y CRÍTICA
TIPO DE CURSO: BASICO
REQUISITOS: 101,102

JUSTIFICACION DEL CURSO

El color es el elemento con mayor significado con que el Diseñador del Espacio Interno trabaja para crear ambientes y atmósferas apropiadas según las sensaciones buscadas la función del espacio y la imagen o personalidad de este.

Con este curso el estudiante obtendrá la visión y el conocimiento necesario para conocer el proceso de percepción, creación, origen y atributos del color para su aplicación al diseño.

El conocimiento y comprensión de la percepción del color es importante como fundamento teórico de la formación profesional en el Diseño del Espacio Interno y su relación con el entorno. El diseñador interiorista crea por medio del color percepciones supra y subliminales que transmiten a los espacios y a sus usuarios sensaciones que este ha creado.

La sensibilización del diseñador interiorista ante la semiología, psicología del color y desarrollo de la percepción sensorial es fundamental para su proceso creativo y éxito en la manipulación de sensaciones espaciales.

OBJETIVOS GENERALES.

INSTRUCTIVO:

El estudiante debe ser capaz de aplicar el contenido del curso de color en la solución de problemas pertinentes al diseño del espacio interno, utilizando como base los conocimientos teóricos-prácticos declarados en los contenidos y desarrollados durante el curso, justificando su uso de acuerdo a las necesidades y funcionalidad del espacio.

EDUCATIVO:

Fomentar en el estudiante el hábito del buen quehacer profesional en el desempeño de sus labores, la puntualidad, el desarrollo de los procesos mentales que potencian el pensamiento analítico y deductivo, y su capacidad de abstracción y creatividad, así como el mejoramiento en la calidad profesional de la presentación de los proyectos y trabajos.

OBJETIVOS ESPECIFICOS
(Sistema de habilidades)

1.Definir conceptos básicos de la percepción de la luz , el color y la teoría del color.
2.Aplicar los sistemas básicos de color presentes en el círculo cromático a través de la práctica pictórica.
3.Utilizar la técnica de la tempera para resolver los esquemas de color.
4.Pulir la capacidad de presentación de trabajos.
5.Ampliar la capacidad de percepción del color en su dimensión cualitativa y cuantitativa y su aplicación al diseño.
6.Desarrollar la capacidad de abstracción a nivel del color.
7.Complementar los aspectos simbólicos que intervienen en los significados del color aplicándolos proyectos temáticos.
8.Desarrollar la labor investigativa, análisis y búsqueda de datos.
9.Aplicar técnicas diversas y novedosas en la solución de los proyectos.
10.Comprender los aspectos subliminales de la percepción del color, para generar propuestas sutiles y crear atmósferas a través del uso de todos los sentidos.
11.Desarrollar la creatividad en el planteamiento de los proyectos, para luego ser aplicada en los talleres de Espacio Interno.
12.Aplicar los conceptos semiológicos del color en la solución de espacios internos, justificando y razonando su uso de acuerdo a las necesidades y funcionalidad de dicho espacio.
13.Crear y transmitir sensaciónes, a través del control y dominio de los efectos del color aplicados bi y tri dimensionalmente.

CONTENIDOS

Tema 1.
-Definición de color. Percepción de la luz. Procesos de color: color luz, color pigmento, color material.
-Luz, color y forma. Síntesis aditiva y síntesis sustractiva. Prácticas.

Tema 2.
-Análisis de los sistemas básicos en color. Círculo cromático.
-Características y usos de los colores primarios, secundarios y terciarios.
-Definición de grises cromáticos, ventajas. Colores complementarios, análogos o inconexos. Prácticas.

Tema 3.
-Atributos del color. Análisis y aplicaciones. ¿Cómo combinan los colores?
-Armonía por contrasta y por analogía. Contraste simultáneo.

Tema 4.
-Efectos adicionales: luz, espacio y matices
-El color como ingrediente en el diseño arquitectónico.

Tema 5
-Introducción a los aspectos sicológicos y fisiológicos del color. Comunicación y color. Simbología y color. Prácticas.

Tema 6
-Percepción del color a través de los sentidos. Proceso de percepción subliminal. Color e imagen. Color y personalidad. Prácticas.

Tema 7
-Color y energía. Los colores y el aura. El color en le Feng Shui, color y espacio, sicología y funcionalidad.

Tema 8
-Experimentación creativa con el color. Espacios cotidianos y experimentales. Crear un espacio unipersonal generando sensaciones a través del color, forma, textura y espacio.

METODOLOGIA DEL CURSO

El curso se desarrolla como un taller teórico-práctico que se imparte una vez a la semana y se compone de planteamiento a desarrollar, explicaciones teóricas y lecturas y tareas prácticas por parte de los alumnos.

El profesor es guía y facilitador de los conceptos teóricos para la aplicación a proyectos bi y tridimendasionales donde se aplica la teoría y el uso del color en el espacio.

Se verifica el desempeño particular de cada alumno (a) por medio de la participación y control del profesor en el proceso de aplicación práctico.

Realización de trabajos de investigación, visitas extraclase a museos y charlas de arte y diseño para desarrollar en el alumno una visión crítica hacia las propuestas de arte y diseño vigentes que pueden contribuir en su desarrollo creativo. Análisis de trabajos para que haya un proceso de retroalimentación.

RECURSOS EDUCATIVOS

Materiales didácticos, muestras de trabajos y libros de arte y diseño, témperas, herramientas para pintar, cartones y recipientes. Papel celofán. Materiales varios para la elaboración de maquetas. Proyector, visita a museos y charlas.

MATERIALES:

1.Témperas marca Cantilano.
2.Pinceles de diferentes grosores, planos sintéticos.
3.Lápiz o portaminas, regla, borrador, compás.
4.Tabla de Madera con prensa.
5.Papel cebolla y papel bond tamaño carta.
6.Recipientes para mezclar.
7.Trapo.
8.Cartón presentación en tamaño L4.
9.Paleta para mezclar (cubetas de hielo).
10.Papel celofán
11.Materiales varios para la realización de maquetas.

SISTEMA DE EVALUACION

Proyectos prácticos, exámenes teóricos e investigaciones-70%
Examen final-20%
Autoevaluación (trabajo en clase, participación y puntualidad)-10%